Da-bubububububu…

Sempre deixei claro que Beelzebub é um dos meus títulos de maior carinho na Shounen Jump atual. E o mesmo está prestes a ter de se despedir das páginas da revista. Nas próximas edições da revista teremos o fim de 4 mangás para dar espaço a 4 novos (isso deixamos para outra postagem). Beelzebub é um dos que se despedirá da grade da Jump ao lado de Hachi, Iron Knight e Koi no Cupid. A série não vinha muito bem nos rankings semanais e os encadernados não vendem o suficiente para segurar uma publicação por maior tempo. No último capítulo o autor também confirmou que a atual batalha do mangá é a final – e se você lê Beelzebub sabe que uma batalha por lá não dura muito.

Com isso Beelzebub deverá ser encerrado com 27 volumes encadernados com uma média de 240 capítulos no total. A série de Ryuuhei Tamura começou a ser publicada no Japão em 2009 e chegou a ganhar um anime em 2011 com 60 episódios que cobriram aproximadamente 14 volumes do mangá. Muitos apontavam o mangá como uma das grandes apostas da Jump pelo seu clima de comédia misturado a ação de “gangues escolares” e poderes sobrenaturais. Mesmo assim a série não emplacou como esperado e seguiu apenas como uma das medianas em popularidade. No exterior o mangá é publicado em diversos países e inclusive no Brasil pela editora Panini – atualmente se encaminhando para o volume 9.

Sentirei falta das piadas e das confusões da dupla Beel e Oga, além dos personagens secundários que realmente conquistam o leitor. Apesar do final e do “cancelamento”, Beelzebub não deixa tantas pontas soltas como esperávamos e continua sendo uma boa indicação para os que curtem um bom e velho mangá de porrada e comédia sem grandes preocupações com enredos mirabolantes.

via Manga-News

Autores consagrados e renomados aparecem em nova leva de estreias.

Se você estava cansado de novatos na revista, uma boa notícia: Mangakás e autores consagrados estão entre os nomes das primeiras estreias de 2014 na Shounen Jump. Nas próximas quatro semanas (edições 11 até 14) a Shounen Jump começará quatro novos mangás que deverão entrar nos lugares de Hachi, Koi no Cupid, Iron Knight e Beelzebub. Quais você aposta mais?

Illegal Rare, de Hiroshi Shiibashi

Estreia na Jump #11

Está achando esse nome conhecido? Pois ele é mesmo. Shiibashi é o autor de Nurarihyon no Mago, publicado no Brasil pela editora JBC. O autor tirou pouco tempo de “férias” e já se prepara para começar uma nova série na revista. Illegal Rare é descrito como um mangá de ação com temática de crimes e “fantasia”. Se Shiibashi mantiver o seu estilo conhecido em Nura, teremos um mangá bem “sombrio” e mais uma arte de encher os olhos. Será que o autor terá sucesso com uma segunda série?

I, Shoujo, de Takayama Toshinori

Estreia na Jump #12

Takayama Toshinori é um artista que vem ganhando pequenos espaços na Jump. Em primeiro lugar ele foi o responsável pelo spinoff de Reborn chamado “Vongola GP”, na Saikyou Jump. Ele também trabalhou em Gourmet Academy Toriko, spinoff de Toriko que vem sendo lançado na mesma revista. I Shoujo é a serialização de uma one-shot do autor lançada na Jump Next no ano passado e vem para tentar ganhar um espacinho no gênero das comédias românticas, que até o momento só conta com Nisekoi.

Stealth Symphony, de Youichi Amano & Ryohgo Narita

Estreia na Jump #13

Essa talvez seja a série com maior expectativa. Tudo porque temos dois artistas de muito calibre comandando esse mangá. Youichi Amano era o artista por trás de Akaboshi, um dos cancelamentos de alguns anos atrás que as pessoas mais criticaram a Shounen Jump. O segundo, Narita, é nada mais e nada menos que o autor das novels de Durarara e Baccano! Assim como Nisio Isin se uniu com um desenhista há alguns anos para fazer Medaka Box, Narita se junta a Amano e apresentará um mangá do gênero “fantasia”. Aparentemente a aposta na série é grande. Esperemos o resultado.

Tokyo Wonder Boys, de Tsunehiro Date & Kento Shimoyama

Estreia na Jump #14

“Vamos aproveitar a Copa do Mundo”, devem ter pensado os japoneses. Há muito tempo uma série de futebol não emplaca na Shounen Jump – diferente de sua amiga Shounen Magazine que possui Area no Kishi há muito tempo em sua grade. Tokyo Wonder Boys é a aposta para o gênero no ano da Copa do Mundo no Brasil. A dupla novata Date e Kento será a última estreia da Jump, na edição 14. Se a série vingar fará parte do “trio esportivo” da Jump com Kuroko no Basket e Haikyuu. Ao menos aparentemente o visual tem tudo pra conquistar as fujoshis.

Porque no Brasil tem muita gente de talento também.

Hoje, 30 de Janeiro de 2014 é comemorado o Dia do Quadrinho Nacional – data criada a partir da primeira história em quadrinho brasileira, de Angelo Agostini em 1869. Em 1984 o dia foi acrescentado oficialmente ao calendário nacional e desde então aproveitamos o mesmo para lembrar e apresentar obras que marcaram e que ainda marcam o tão rico repertório de HQs nacionais.

Como todos sabem (ou ao menos eu espero que todos saibam), da mesma forma que todo anime é desenho animado, todo mangá é uma história em quadrinho. E no Brasil diversos autores se utilizam da estética da HQ japonesa para criarem obras que se tornaram ou que ainda buscam o seu devido reconhecimento no mercado nacional. Hoje diversos grupos de desenhistas se mobilizam e criam diversas publicações digitais – como a Conexão Nanquim ou a Mangá Pride – procurando mostrar seus trabalhos para os leitores. Outros possuem o apoio de editoras nacionais como a Jambô ou a JBC (e tantas outras que já tiveram sua parcela de participação) e conseguem ainda mais notoriedade, mesmo que enfrente muito a barreira do preconceito (tanto dos leitores do estilo “americano” quanto dos que admiram apenas os mangás “originais do Japão”).

Por isso, para comemorar a data realizamos essa pequena postagem apontando algumas obras que merecem sua atenção. Seja pela sua história, pelo seu potencial ou pelos dois quesitos juntos. Porque no Brasil também existe mangá de qualidade. Basta dar a sua devida chance para os mesmos.

HOLY AVENGER
de Marcelo Cassaro e Érica Awano

O maior ladrão de Arton, Leon Galtran, tem uma enorme recompensa  por sua captura por ter acabado com o tesouro de Sckhar, o Rei dos Dragões Vermelhos. O pior acaba acontecendo e Leon acaba tendo sua esposa assassinada, mas consegue salvar seu filho Sandro, que cresce admirando as atividades de seu pai, que se aposentou por causa de sua perda. Mesmo assim, Sandro parte pelo mundo para ser um ladrão, mas é um atrapalhado de mão cheia, não chegando perto de seu pai. Porém Sandro acaba conhecendo Lisandra, uma druida (uma espécie de meio yokai) da ilha de Galrasia, e a partir desse momento suas vidas vão mudar radicalmente.

Impossível falar de mangás nacionais e não falar de Holy Avenger, título mais conhecido em nosso país se tratando de uma publicação do gênero. Lançado em 1998, usou cenários do RPG Tormenta como background e se tornou um sucesso durante seus anos de publicação, contando com 42 edições, diversos spinoffs, artbooks e reedições. Com roteiros de Marcelo Cassaro e uma arte incrível de Érica Awano – mais aguçada a cada edição – Holy Avenger é definitivamente uma das HQs mais importantes já lançadas no Brasil. Em 2012 a editora Jambô anunciou que publicaria uma edição especial da HQ. Mas bota especial nisso. Com capa dura e tratamento de primeira, a “Edição Definitiva” da obra segue atualmente em seu segundo volume. Para os que não tiveram a oportunidade de acompanhar as aventuras de Lisandra e Paladino, eis a sua chance.

LEDD
de J.M.Trevisan e Lobo Borges

A história gira em torno do jovem Ledd, um garoto preso que precisa partir em busca de respostas para seu passado e de várias dúvidas que surgem em sua cabeça em seus constantes pensamentos. A história toma tons de dramaticidade em alguns pontos, misturado com cenas de ação e até pitadas de humor causadas na maior parte das vezes pelo amigo Ripp – que por sinal é um mago que faz seus poderes surgirem através de cabelos. Ao lado da bela Drikka e do ogro Horlogh, Ledd procura a verdade sobre sua misteriosa tatuagem em sua mão direita e todos os poderes que a cercam. Em seu caminho encontrará um obstáculo: o temido Coronel Barba Branca.

Ledd é atualmente um dos melhores quadrinhos nacionais que temos disponíveis no mercado. E não é nenhum exagero. Utilizando os mesmos conceitos de Tormenta que Holy Avenger utilizou, Ledd carrega os roteiros do experiente Trevisan e o traço cada vez mais espetacular do desenhista Lobo Borges. Ledd não perde em nada para grandes publicações do Japão. Uma história que prende o leitor e personagens realmente cativantes são os ingredientes certos para convencerem a acompanhar todo o mangá. A editora Jambô apostou na publicação e hoje Ledd já está em seu terceiro volume encadernado, sendo um sucesso entre os fãs – sejam eles de Tormenta ou apenas do mangá. Ledd ainda apresenta um grande atrativo: pode ser lido gratuitamente no site oficial. Ou seja, não existe desculpas para não conferir o trabalho dessa dupla que merece o reconhecimento.

COMBO RANGERS
de Fábio Yabu e Michel Borges

Fox, Ken, Kiko, Lisa e Tati são os protagonistas de Combo Rangers. Cinco crianças selecionadas pelo Poderoso Combo e que necessitam restaurar um pensamento na mente das pessoas: que super heróis existem. Situada em Cidade Nova, super poderes se tornam cada vez mais comuns. Simples atividades como sair ou limpar a casa são feitas com o auxílio de forças especiais que dominam o DNA da população. Com isso, os heróis se tornam esquecidos e dispensáveis, até o maligno Satan Boss decidir invadir a Terra com o Império Domao. Restará aos Combo Rangers se unirem a população para lembrar que os super heróis ainda existem, podendo assim salvar Cidade Nova.

Falar de Combo Rangers é o chamado “chover no molhado”. Muitos cresceram acompanhando a história de Fábio Yabu, seja em sua fase de publicações como webcomic, em suas revistas na JBC ou nas da Panini. Combo Rangers acabou se tornando muito querido por representar de uma forma divertida e leve cinco crianças com super poderes que protegem sua cidade. Com diversas referências a tokusatsus e outros animes antigos, a série ganhou uma nova versão no último ano pela editora JBC através de um projeto viabilizado pelos próprios fãs. “Somos Heróis” marcou a estreia de um Fábio Yabu mais amadurecido e com bagagem de roteirista, e Michel Borges dando uma nova vitalidade para os traços dos Combo. Sejam os antigos quadrinhos ou essa nova versão, Combo Rangers é daquelas leituras que qualquer um, em qualquer idade consegue aproveitar e lembrar da chamada “criança interior”, que está sempre lá escondidinha.

TOOLS CHALLENGE
de Max Andrade

A história se passa em um mundo como o nosso só que com uma grande peculiaridade: cada pessoa nasce com uma ferramenta. Algumas pessoas nascem com ferramentas especiais, chamadas “série ouro” e não podem viver mais de 15 anos longe delas. Raion é um garoto que nasceu com este tipo de ferramenta especial, mas teve ela roubada quando nasceu, prestes a completar 15 anos terá que lutar para recuperar sua ferramenta se quiser viver.

Max Andrade conseguiu realizar um sonho com Tools Challenge: ser o primeiro mangá nacional totalmente bancado com a ajuda de seus fãs. E isso é um marco que posteriormente acarretou se tornando inspiração para diversos outros autores. Tools Challenge é um mangá de criação do mineiro que se mostra um verdadeiro fã de battle shounen estampado em suas páginas – e que já mostrou seu potencial sendo o ganhador do concurso de one-shot da falecida Ação Magazine. Com um plot bem original e que melhora constantemente a cada capítulo, Tools é atualmente um dos integrantes do projeto Conexão Nanquim, mas que também possui sua “fanbase própria”. Atualmente com 6 capítulos e ainda em andamento, o mangá ainda tem muito chão pela frente. Aguardamos ansiosamente por um lançamento do segundo volume também, e que nosso autor consiga cada vez mais reconhecimento com sua obra. Enquanto isso, também é possível conferir seu trabalho gratuitamente no site oficial.

PIRATES!
de Yuri Landim

A Capitã Marina Justice não é necessariamente um exemplo de capitã para sua tripulação pirata no dia-a-dia. Mas com suas aventuras e seu jeito cômico gira a história de Pirates. Qual será a aventura que nossa Capitã preparará para os novos navegantes?

Criado em 2008 por Yuri Landim, diria que Pirates! é uma das webcomics mais injustiçadas pela chamada “imprensa especializada” de quadrinhos em geral. Contando atualmente com 266 páginas e uma atualização semanal, Pirates! é uma das séries mais divertidas que encontramos hoje no “mercado” nacional. Seguindo uma estética que lembra muito os quadrinhos japoneses e coreanos, a história segue sendo dividida em arcos, com elencos específicos para os mesmos e uma situação de local e tempo para cada um. Tudo muito bem elaborado e que em nenhum momento perde o feeling de aventura cômica sugerido pelo autor. Yuri por sinal é um artista de talento, basta ver seu DeviantArt para ter ainda mais certeza do calibre do garoto. Pirates! também pode ser conferido de graça em seu site oficial.

MENOR QUE UM TERÇO
de Iuri Kroth

Giórgio é um jovem de 14 anos que sofre de uma rara doença que só acontece a cada 30 anos e só afeta 5 pessoas no mundo: ele não possui um coração. É uma criatura morta andando no mundo dos vivos. Com cabelos brancos e sem a vitalidade de um ser humano, Giórgio é constantemente excluído por sua diferença. Para ele o mundo não tem sentido. Pelo menos não até ele conhecer uma jovem chamada Luana, que diferente de todos tenta se aproximar do garoto e acaba gerando nele um sentimento totalmente diferente. Tudo muda mais ainda no dia que Luana é atacada por uma estranha criatura e Giórgio libera um poder que nem ele sabe que existe: o do verdadeiro Coração.

A última recomendação do dia fica por conta de mais um projeto da revista Conexão Nanquim. Menor Que Um Terço (-</3) foi uma das histórias mais criativas que li nos últimos tempos se tratando de criações nacionais. Com um traço muito peculiar e que segue uma linha bem alternativa, a história de um coração que toma forma é empolgante! Seja na carga de dramaticidade, de ação e até mesmo do clima de romance, o autor cria uma história extremamente agradável e atraente ao leitor – tanto pelo roteiro como pela arte. A série também pode ser lida on-line no site da revista e com certeza você se surpreenderá. Aguardo ansiosamente por mais capítulos da série que com certeza já ganhou um fã de carteirinha.

Filme estreia em Julho no Japão.

Muitas vezes já falei de Sukitte Ii Na Yo aqui no Chuva de Nanquim, inclusive com uma das resenhas que mais gostei de escrever. Toda notícia da série acaba me deixando contente, e claro que um filme live action não foi diferente. O longa tem estreia confirmada para o dia 12 de Julho no Japão e ganhou o seu primeiro trailer completo mostrando Mei (Haruna Kawaguchi) e Yamato (Souta Fukushi). A direção e os roteiros fica por conta de Asako Hyuuga e começou suas filmagens no comecinho de Janeiro desse ano. Confira abaixo o vídeo:

Publicado desde 2008 na revista shoujo da Kodansha, a Dessert, Sukitte Ii Na Yo – também conhecido como “Say, I Love You” – possui 11 volumes e ainda está em andamento, sem nenhuma previsão de término. A série é de autoria de Kanae Hazuki e em outubro de 2012 ganhou uma adaptação animada pelo estúdio ZEXCS com 13 episódios (e que cobriu aproximadamente até o capítulo 28 do mangá, mas com muitos capítulos pulados e ignorados). O mangá está prestes a sair no Ocidente pela Kodansha US, portanto fica a oportunidade para quem quiser adquirir a obra em um idioma mais amistoso.

A volta da pancadaria.

E aqui chegamos tirando a poeira, arrumando a bagunça, botando ordem na casa e ressuscitando um dos quadros mais queridos do Chuva de Nanquim! Com vocês, a volta do Budokai Tenkaichi – o torneio de lutas mais amado da família brasileira!

Depois de uma longa pausa, estamos de volta com a votação que acalenta o coração dos fandom, que causa mortes nos comentários e assassinatos em massa do português. Apesar do tempo de inatividade, esse é o VIGÉSIMO Budokai Tenkaichi! Quem diria que conseguiríamos manter ela por tanto tempo, sempre com uma participação legal de vocês leitores? Vale dizer que todas as dicas de lutas anteriores estão guardadinhas e prontas para serem usadas em próximos posts! Em algum momento aquela que você indicou poderá aparecer aqui! Isso não quer dizer que vocês podem parar de dar sugestões para a gente, sempre coloquem lutas que vocês acham que seriam interessantes! Bom vamos ao resultado da luta anterior?

Para quem não lembra, tivemos o embate entre o robô azul mais querido da Capcom – Megaman – contra a criação mais importante de Osamu Tezuka – Astroboy. E o robô vencedor foi ele! O Metabee! Tá não foi ele… O vencedor foi Megaman! A criação da Capcom venceu o Astroboy com 64% em um total de 1052 votos! O Megaman com essa luta ganhou aqueles mísseis que o Astro atirava pela bunda, no último filme em CG, mas aparentemente ele se recusou em incorporar.

Então vamos aos melhores (ou piores) comentários entre os 224 desse post!

Alan

O zé bigode deve estar feliz por poder mediar uma robattle de novo.

Pior que na hora eu nem lembrei do Sr. Juiz. Quantos anos que ele não voltava para mediar uma batalha entre robôs. Esse Budokai já valeu a pena.

Tommy Hola

EVA-01 x Gurren Lagann

Como um Mecha que tem a bateria feita de pilhas Rayovac vai enfrentar um Mecha que atira Galáxias?

Davi

A próxima luta podia ser Hyoga VS Vegeta.

Coitado do Hyoga…

LeGman

Se eu colocar dois reais em algum deles, sai uma coca? Se sim, esse tem meu voto.

Só tem Pepsi, pode ser?

Leandro-Sama

Que tal uma luta entre Shinji (Evangelion) VS Yukiteru (Mirai Nikki), para ver quem é mais covarde?

Uma luta que iria ser com o Shinji embaixo da escada e o Yukiteru chorando no canto. Incrível!

Katon

Deviam fazer Luk vs Dih!

E o Katon acertou o Budokai dessa semana, O Dih vai defender o maravilhoso Luk e o Luk vai defender o mais ou menos Dih! Digo…

Que tal aproveitar esse clima infernal de calor e pedir para que duas pessoas que podem congelar tudo resolverem a situação pra gente? No maior clima de Frozen, chega a batalha que vocês esperavam para preparar seu picolé! De um lado temos o mago de gelo da Fairy Tail, e do outro temos o capitão da Soul Society. Dih fica ao lado de Gray, o mago que precisa usar uma camisa. E o Luk fica com o Hitsugaya, aquele que adora seu amigo Aizen. E a contagem de lutas está 10 para o Dih, 8 para o Luk e 1 empate!

Gray FullBuster

Fairy Tail

Gray não é apontado como um dos mais promissores magos da Fairy Tail à toa. Discípulo de Ur, Gray é capaz de manejar o gelo como nenhum outro! Com mais de 20 variações de golpes, módulos de defesas e magias dos mais diferentes tipos, Gray se torna um combatente perfeito a curta, média ou longa distância. Isso sem falar na capacidade em utilizar seu corpo para suportar baixas temperaturas devido ao seu treinamento com sua mestra. Qualquer golpe de gelo contra ele é inútil, já que o gelo é seu melhor amigo. No último caso, Gray é conhecido pela sua coragem e vontade de vencer em condições extremas. Seu Iced Shell é imbatível, mesmo que isso signifique sua morte. Mas  bem, sabemos que com uma Excalibur em mãos o Iced Shell nem é necessário, não é?

Hitsugaya Toushirou

Bleach

O mais jovem a se tornar capitão, Hitsugaya possuiu a mais poderosa zanpakutou com poderes de gelo. Sua Shikai é capaz de criar um dragão feito de água e gelo que pode congelar apenas ao tocar. Sua bankai é tão poderosa que pode influenciar o clima em volta, sua velocidade e força física aumentam e ele ganha ainda mais variações de poderes. O garoto consegue criar clones de gelo, pode se defender dos ataques com as asas de gelo e até mesmo o poderoso ataque Hyouten Hyakkasou que cria centenas de flocos de neve que ao tocarem no inimigo o congelam instantaneamente. Fora esses ataques só baseados em gelo, temos que nos lembrar que ele é capaz de usar o Shunpo e Hadous caso sejam necessários. Dessa vez não vai dar para o mago.

Peguem os seus casacos e corram para votar no vencedor dessa luta! Daqui a duas semanas a batalha vai ser entre Fanta Uva vs Fanta Laranja! Já prevejo aqui que o ganhador será a Fanta Uva. E comentem no post! Quem sabe vocês não aparecem no próximo Budokai Tenkaichi?

A zumbi waifu chega ao nosso país.

E mais uma vez nossa amiga Liga HQ revela um lançamento “sem querer” com sua pré-venda. O mangá da vez é Sankarea, de Hattori Mitsuru. Publicado desde 2009 na Bessatsu Shounen Magazine (a mesma de Shingeki no Kyojin) a obra conta até o momento com 9 volumes e está em andamento sem previsão de término. Em 2012 o mangá ganhou uma adaptação animada pelo estúdio DEEN com 12 episódios. A obra chega ao Brasil pela editora Panini e deve chegar nas bancas nos próximos meses.

A história de Sankarea acontece em torno do jovem Furuya, um garoto obcecado com zumbis! Seu maior sonho, vejam só: beijar uma garota zumbi. Por um acaso do destino, enquanto traçava um de seus planos malucos, Furuya acaba conhecendo a jovem Rea, uma bela jovem que guarda uma vida extremamente sofrida em seus ombros. Juntos eles tentam reviver um gato que morreu em um acidente e o resultado é inesperado. Pouco tempo depois Furuya descobre que Rea quer se livrar de todas as suas responsabilidades mortais e se tornar uma zumbi – resumindo, a garota busca o suicídio. Qual será o resultado do encontro entre esses dois?

Agradecimentos ao leitor “Careca” pela dica

Hoje o guaxinim é a bola da vez!

Já comentamos aqui sobre o anime Uchouten Kazoku - o qual deve ter passando despercebido da maioria das pessoas no ano passado. Ele aborda a inter-relação entre seres humanos, Tengus e Tanukis, e apesar da premissa parecer boba, me surpreendeu muito, mas isso é assunto para outro post. Enfim, como já escrevi anteriormente sobre os narigudos, achei que seria uma boa também apresentar este outro Youkai fascinante. Além de apresentá-los também venho com a missão de que não sejam confundidos com as Kitsunes ou com as renas (né, Chopper?).

Tanukis

Esta é uma pequena criatura, com pernas curtinhas, com um rabo pequeno e peludo, o qual, no Brasil, nós conhecemos mais popularmente como Guaxinim, também sendo chamado de “Cão-Guaxinim”, pois existe uma certa diferença entre uns e outros. Embora não pareça os Tanukis são da família dos canídeos, ou seja, é um primo distante dos nossos cachorros, bem como dos lobos e das raposas (Kitsunes), mas diferente das renas, pois estas últimas são cervídeos (animais com chifres). Ou seja, está mais do que na hora de deixar o pobre do Chopper em paz e pararem de confundi-lo com um Tanuki, não?

Os Tanukis também são muito confundidos com os “mujinas”, que no Brasil são conhecidos como Texugos, mas de acordo com o folclore japonês o mujina não tem nenhum rosto, diferente dos guaxinins, embora também tenham a capacidade de transformação. Mas deixo já um aviso: se virem um desses seres fujam pois eles tendem a ser cruéis e violentos! O que produção? Isso é uma lenda? Ah, tá…Deixa quieto então….

O Tanuki é um ser travesso, ingênuo e alegre, que, segundo a lenda utiliza seus poderes de transformação para se divertir mas sem causar mal aos seres humanos, embora possa aborrecê-los ou frustrá-los ao transformar folhas de árvores em dinheiro. Assim como as Kitsunes, os Tanukis são mestres em transformações principalmente em seres humanos, mas essas são facilmente desfeitas graças ao seu pior defeito: o sakê. Assim que o guaxinim sente o cheiro da bebida, esquece o disfarce e levanta o rabo, revelando não ser um humano. Por sua ingenuidade, podem ser facilmente enganados principalmente por adorarem sakê e mulheres, sendo fácil de atraí-los quando tem uma coisa ou outra envolvida. Por este motivo muitas vezes quando vemos esculturas de Tanuki, este é retratado com uma garrafa numa mão e uma nota promissória na outra.

Uma caracterísica muito particular dos Tanukis são seus testículos: eles são grandes e segundo o folclore se assoprados e esticados, os testículos podem atingir o tamanho de 8 tatames (eu me pergunto se alguém teve a capacidade de fazer o teste para ver se isso confere). Devido ao seu tamanho avantajado, muitas vezes os guaxinins são retratados utilizando suas partes íntimas como rede, capa de chuva ou até mesmo um cobertor!!! Acreditem essas referências são humorísticas, sem nenhuma conotação sexual, e remetem à fertilidade. Este fato, aliado ao fato da pele de Tanuki ser utilizada para trabalhar ouro, é dito que eles possuem “kintama”, que literalmente significa “bola de ouro”.

Depois da parte engraçada, algo sério: o Tanuki, o real, não o fictício, é um ser ameaçado de extinção. Os motivos para esse são vários. Primeiramente, ele era caçado indiscriminadamente para fins comerciais, seja pela sua carne extremamente apreciada (fato que pode ser observado em Uchouten Kazoku), pela sua pele utilizada na confecção de pincéis, ou pelos ossos aos quais foram atribuídos fins medicinais. Embora a caça de guaxinins tenha caído nos últimos 20 anos, ainda existem muitos criados na China exclusivamente para o abate. Além disso, recentemente os Tanukis têm sido infectados por um parasita que causa deterioração da pele e perda de pêlo, de modo que as chances que morram por hipotermia aumentem drasticamente.

Com a esperança de quem os Tanukis não sumam antes de eu ver um, vamos a parte mais esperada da coluna, onde citarei alguns (poucos) exemplos na cultura popular onde aparecem os Tanukis. Devo avisar que dessa vez foi muito difícil, e quase não encontrei citações, então estarei esperando por outras citações nos comentários.

Naruto

Em Naruto, temos o Ichibi no Shukaku, cuja tradução dignifica “Tanuki de uma cauda”, que é um dos Bijuus, sendo este sido selado em Gaara. Entre suas habilidades, estão a capacidade de manipular o vento e a areia, e um diferencial dessa criatura é que seu hospedeiro (Jinchuuriki na história) tem que estar sempre acordado, caso contrário a criatura assume controle total sobre ele. Alguns podem estar se perguntando se minha ideia com a coluna de mitos é falar de cada um dos Bijuus do universo de Naruto. Não, não é esse o caso, foi apenas uma coincidência que nos últimos três tenham sido seres presentes nesta obra. Acredito que fatalmente falarei de todos, mas não serão necessariamente os próximos abordados.

Inuyasha

Hachiemon (também chamado apenas de “Hachi”) é um Tanuki e seguidor de Miroku que tem a capacidade de se transformar em qualquer coisa, e por isso acaba sendo utilizado como meio de transporte.

Pom Poko

Filme do famoso Studio Ghibli, também conhecido pelo título alternativo de “A Guerra dos Guaxinins” , que aborda a vida dos Tanukis e suas disputas por território e comida, até que percebem que os verdadeiros culpados são os seres humanos e resolvem declaram guerra a eles. Admito que eu não conhecia esta animação, mas no momento ela está no topo das minhas prioridades para assistir.

Shaman King

Ponchi é o espírito familiar Tanuki de Tamao Tamamura. Faz par com seu o Kitsune Conchi, sendo capaz de se transformar num escudo durante o Oversoul de sua mestra. No mangá, Ponchi faz frequentemente piadas vulgares que falam sobre seus enormes testículos, mas este fato foi censurado na versão animada, onde a alusão que faz é sobre sua enorme barriga.

Uchouten Kazoku

Foi o anime que me deu a ideia para o post, então não poderia deixar de falar dele, não é mesmo? Como disse anteriormente, a história se passa numa cidade onde os humanos vivem ao lado dos Tengus e dos Tanukis, (embora eles sejam obtusos demais para perceber isso) e é abordada a relação, bastante incomum, entre todos, com maior ênfase justamente nos guaxinins. Na história eles tem a capacidade de se transformarem em qualquer coisa, e para poderem interagir entre a sociedade humana, assumem a forma humana na maioria das vezes.

Por César

Fontes: 1 – 2 – 3 – 4 – 5 – 6

Tem algum mito que você quer que seja abordado na coluna? Pode então deixar sua ideia nos comentários, e quem sabe sua sugestão não aparece aqui? Obrigado a todos que leram, e até a próxima!

Estreia ainda não foi definida.

Como dito no começo do ano, um dos shoujos de maior sucesso atualmente no Japão está prestes a ganhar sua adaptação em anime. Ao Haru Ride já o segundo título mais vendido da Betsuma – apenas atrás de Kimi ni Todoke – e tudo isso com apenas 9 volumes no momento. Na edição de março da revista tivemos a confirmação que o anime terá as mãos nada mais e nada menos que o super competente estúdio Production I.G., o mesmo que cuidou da série de Kimi ni Todoke e atualmente é o responsável por Kuroko no Basket e Haikyuu (que começa em abril), ambos da página da Shounen Jump. Ou seja: podemos esperar um grande resultado vindo daí.

Além disso foram divulgados novos dubladores para o anime. Até o momento o cast conta com: 

Maaya Uchida (Rikka, de Chu-2 Byo demo Koi ga Shitai) como Futaba Yoshioka;
Yuuki Kaji (Eren, de Shingeki no Kyojin) como Kou Mabuchi;
Ai Kayano (Menma, de Ano Hana) como Yuuri Makita;
Kenn (Dino, de Katekyou Hitman Reborn) como Aya Kominato;
Mikako Komatsu (Miu, de Nagi no Asukara) como Shuuko Murao.

O anime ainda não tem data de estreia prevista, mas em breve deveremos ter mais detalhes divulgados.

E provavelmente não é bem o que você esperava.

Há algum tempo atrás a MadHouse criou uma série de animes em colaboração com a Marvel de séries de sucesso. Iron Man, Blade, X-Men e Wolverine. Se você não lembra é sinal que você não precisa conhecer. E se você lembra… bem. Mas como já tivemos boas criações envolvendo o Japão e super heróis (Batman Gotham Knights, por exemplo) sempre damos um certo crédito. Anunciada no final do ano passado, a Marvel em parceria com a Toei (!!!) está prestes a lançar nas televisões nipônicas a série Disk Wars: The Avengers, que apesar do nome não deve lembrar muito do que você conhece dos Vingadores convencionais dos filmes – tirando os personagens. Nessa série teremos crianças que utilizam “Discos” para liberar os super heróis na hora dos combates. Isso mesmo, no maior estilo BeyBlade.

Apesar de parecer algo extremamente estranho, a coisa até pode se sair divertida para o público alvo, que com certeza ficará doidinha com os produtos relacionados da franquia e de quebra aumentará o interesse nos super heróis. Vale lembrar que o anime está sendo produzido para ser exibido nos canais Disney Channel e Disney XD do mundo todo, portanto não estranhe se em breve ele pintar no Brasil nos mesmos canais. Enfim, confiram abaixo o trailer acompanhado de um comercial dos brinquedinhos que serão o sucesso das próximas férias.

Saudades, Fox Kids.

Se alguém me falasse dessa notícia há alguns anos eu provavelmente riria muito da cara da mesma. Veja bem: fui uma criança que cresceu assistindo todos os animes da Fox Kids, e Digimon então nem se fala. Imagina você, tantos anos depois, saber que a franquia agora tem um novo canal na TV a cabo? Pois é. É exatamente isso que aconteceu. O Cartoon Network adquiriu os direitos da sexta temporada de Digimon, chamada no Japão de Xros Wars e no Ocidente de Fusion. Toda a América Latina receberá a temporada inédita através de seu novo lar, e no Brasil não é diferente. A série inclusive já passa por processo de dublagem no estúdio Dubbing & Mix de São Paulo.

O Cartoon Network realizou a negociação com a Saban Brands, detentora dos direitos de… Power Rangers, que também irão para uma casa nova a partir de 2014. Ou seja, toda uma infância jogada no lixo. Há tempos atrás houve boatos que a Nickelodeon seria o novo lar de Digimon, mas aparentemente o canal de Hora da Aventura levou a melhor na cartada final. Já os canais Disney aparentemente em nenhum momento buscaram a negociação, estando felizes com o desempenho das suas séries BeyBlade e o lucro de seus anunciantes.

Digimon Fusion foi criado pela Toei em 2010 e contou com 54 episódios, além de uma continuação com mais 24 episódios – que renderam a nostalgia máxima ao fandom com a aparição dos digiescolhidos das temporadas anteriores. Ela é a sexta temporada da série e a única até agora inédita no país. A última que tivemos por aqui, Digimon Savers, não conseguiu manter o sucesso que suas antecessoras e a franquia perdeu alguma força, sendo encostada durante muito tempo.

Veremos se essa será a reaparição dos Digimon no Brasil ou se tende a ser mais um anime esquecido na programação em algum momento.

via InfoAnimation

Um checklist explosivo no mês de fevereiro.

Eu não acredito que fiz esse trocadilho. Mas o importante é que o checklist de fevereiro da editora JBC está no ar trazendo 16 títulos para os seus leitores nesse mês. Entre eles o destaque é do lançamento BTOOOM, mangá que ficou famoso por aqui por causa de seu anime. Também nesse checklist temos a volta de Lost Canvas Gaiden e também de Rosario + Vampire 2, sendo que o segundo se encaminha para seu final no Japão. Tirando isso, os convencionais mangás da editora como Fairy Tail, Blue Exorcist, Nura, Kenshin e outros. Destaque também para a segunda fase de Rayearth que dá início nessa edição de número 4.

Antes de começarmos o checklist, alguns recados: A JBC deverá passar por uma alteração de preço nos próximos meses. Por enquanto o único mangá que possui alteração de preço é Soul Eater, que de R$10,90 vai para R$11,90. Os outros permanecem intactos por enquanto, mas deverão ser afetados daqui por diante. BTOOOM, o novo lançamento, contará com o novo preço “padrão”: de R$11,90 por R$12,90, aumento de 1 real em relação ao preço praticado. Claro que isso é explicado em muitas formas: papel, salários, impostos, dólar algo, negociações e etc. Além disso a JBC não praticava um aumento em sua linha convencional desde 2011, então é praticamente entendível.

Agora chega de papo e vamos para os lançamentos de fevereiro da editora!

BTOOOM 1

Autor: Inoue Junya
Demografia: Seinen (Comic @ Bunch)
Periodicidade: Mensal - Em andamento no Japão com 13 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 180 páginas
Preço: R$ 12,90
LANÇAMENTO

E que os jogos comecem! Não, não é um mangá de Jogos Vorazes. Mas BTOOOM entra mais uma vez no sucesso atual do gênero survival game na editora JBC e apresenta um mangá que mistura ecchi, ação e uma trama baseada em um jogo que coloca os jogadores em perigos reais. Escolha boa para quem curte os próprios mangás da editora (como Diário do Futuro, por exemplo) e para quem gosta de obras como Gantz ou Deadman Wonderland. Vale dizer um parabéns para a equipe de arte da editora, que mandou bem na brincadeira com o “JBC ONE” na capa nacional. O mangá custará R$12,90, já com o reajuste dito anteriormente.

JOGO DO REI 3

Autor: Renda Hitori & Kanazawa Nobuaki
Demografia: Seinen (Manga Action)
Periodicidade: Mensal - Concluído no Japão com 5 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 180 páginas
Preço: R$ 11,90

O Jogo do Rei chega basicamente em sua “metade”, restando mais dois volumes para o término da série. Já descobriram quem é o responsável pelas mensagens? Tenho certeza que não porque… bem, vocês verão. Um detalhe interessante aqui é sobre o autor Renda Hitori. O responsável pelos desenhos começou um novo mangá no Japão recentemente e outro com essa pegada “de terror”. Ele deve ser algum tipo de psicopata lunático ao melhor estilo Miura, Oku e outros autores que conhecemos por aí. E apesar de todas as especulações ainda não achei nenhuma afirmativa concreta que ele tenha sido assistente do titio Obata ou algo do tipo.

BLUE EXORCIST 8

Autor: Kazue Kato
Demografia: Shounen (Jump Square)
Periodicidade: Mensal - Em andamento no Japão com 12 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 11,90

O tempo parece voar com Blue Exorcist. O mangá que aparentemente começou ontem já se encaminha para a sua edição de número 8, teoricamente bem próximo do último lançamento no Japão – apenas 4 edições. Considerando que é um mangá mensal por lá e os volumes saem em um espaço bem maior de tempo, logo ficamos órfãos de Rin e companhia. E digo mais: digo que vou sentir falta da série. Blue Exorcist não apresenta absolutamente nada de inovador, mas tem uma essência que cativa e conquista o leitor, principalmente com seus personagens. É um shounen gostoso de acompanhar, sem sombra de dúvidas.

FAIRY TAIL 38

Autor: Hiro Mashima
Demografia: Shounen (Shounen Magazine)
Periodicidade: Mensal - Em andamento no Japão com 41 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 11,90

Fairy Tail é mais um dos mangás que entram no grupo de “shounens gostosos de acompanhar”. E mais um que em breve deve se equiparar com o Japão – mas esse a gente fica mais tranquilo já que sai um volume no mínimo a cada 3 ou 4 meses por lá. Esse arco me deixou com muita raiva, por sinal. Foi nele que pedi um tempo em minha relação com Fairy Tail na leitura rotineira. Mas ainda assim acontecem coisas bem interessantes. Vale lembrar que o titio Mashima também está prestes a começar um novo mangá na Kodansha, mas Fairy Tail continua firme e forte.

RUROUNI KENSHIN 16

Autor: Nobuhiro Watsuki
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Mensal - Concluído no Japão com 28 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 13,90

Acho sacanagem ter que comentar essa edição de Rurouni Kenshin pelo simples fato dessa capa me causar uma sensação tão triste. Sei que não tem nada a ver com o atual arco do mangá, mas quem assistiu os OVAs “finais” do nosso Retalhador deve entender o que estou falando (e controlem os spoilers, por favor). Enfim, o importante é que o volume 16 de Kenshin chega nas bancas nesse mês e ficamos em 8 volumes do grande final da série – mais uma vez. Para os fãs de Kenshin e companhia, vale lembrar que o segundo filme live action estará em breve sendo lançado no Japão, e o primeiro já se encontra no nosso NetFlix brasileiro.

NURA 17

Autor: Hiroshi Shiibashi
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Mensal - Concluído no Japão com 25 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 11,90

Olha aí uma capa de Nura que eu não acho tão boa assim, e mesmo assim continua sendo boa. Enquanto o senhor Hiroshi Shiibashi estreia sua nova série na Shounen Jump no Japão, no Brasil vamos para o volume 17 de Nurarihyon no Mago pela editora JBC, faltando mais 8 para seu encerramento – ou seja, termina ainda esse ano para aliviar os bolsos alheios. O cara deve mesmo gostar dessa coisa de séries míticos e ayakashis, já que aparentemente Illegal Rare, seu novo mangá, também se utiliza do mesmo conceito de personagens em seu roteiro principal. Isso que eu chamo de carinho.

SOUL EATER 19

Autor: Atsuhi Ohkubo
Demografia: Shounen (Shounen GanGan)
Periodicidade: Mensal - Concluído no Japão com 25 volumes
Formato: 12 x 18 cm, 192 páginas
Preço: R$ 11,90

Olhando pra essa capa de Soul Eater eu nem consigo lembrar do aumento do preço do mangá, hein? Fala sério, Soul Eater é um mangá que muda drasticamente pra melhor com o passar de seus capítulos. É um dos poucos casos que o autor raramente parece se perder no rumo de sua história e isso é muito positivo para o leitor, te dá cada vez mais vontade de continuar a leitura. Não existe prazer melhor ao acompanhar um mangá do que isso. De qualquer modo estamos entrando na reta final da série, que possui mais 6 volumes pela frente. Sentiremos sua falta, Soul e companhia.

LOVE HINA 7

Autor: Ken Akamatsu
Demografia: Shounen (Shounen Magazine)
Periodicidade: Mensal - Concluído no Japão com 14 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 14,50

Depois de tantos meses sem Love Hina (desde novembro de 2013, quando tivemos o volume 6) finalmente teremos o volume 7 da série do titio Ken Akamatsu chegando nas bancas agora em fevereiro. Aparentemente o problema com o mangá foi algo relacionado com a gráfica, o que acabou ocasionando no atraso do título para os leitores. Esperamos que do volume 8 em diante a coisa consiga se acertar novamente com a periodicidade. O mangá continua com o mesmo preço e tudo que vocês já sabem. Aliás, nessa edição chegamos exatamente na metade da série composta de 14 volumes.

GUERREIRAS MÁGICAS DE RAYEARTH 4

Autor: CLAMP
Demografia: Shoujo (Nakayoshi)
Periodicidade: Mensal - Concluído no Japão com 6 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 16,90

E Rayearth chega na aguardada segunda fase do mangá. Por que aguardada? Lembram-se do que a JBC havia dito sobre uma surpresa nessa segunda metade? Pois bem. Foi divulgado que o mangá conterá as mesmas orelhas que a edição original japonesa. Nela estarão disponíveis as personagens da série com a possibilidade de serem “recortadas”, formando uma espécie de bonecas das protagonistas da série. Resumindo: algo realmente para fã e colecionador. Vale dizer, no entanto, que por ser uma edição com um cuidado especial, o mangá poderá atrasar e ser remanejado para o checklist de março. Vamos aguardar.

GENSHIKEN 7

Autor: Kio Shimoku
Demografia: Seinen (Afternoon)
Periodicidade: Mensal - Concluído no Japão com 9 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 11,90

Outro mangá que chega ao volume 7 nesse mês é Genshiken, o clube da otakaiada. Achei que Genshiken ganhou muitos pontos por ter ganhado em seu volume anterior as duas versões de capas, assim como no Japão. Faz bem o estilo do mangá, afinal de contas, já que estamos falando de personagens colecionadores e tudo mais. Vamos ver se a JBC nos proporciona mais alguma surpresa até o final do mangá. Vale lembrar novamente que apesar do título “terminar” no volume 9, ele possui uma continuação que está em andamento até os dias de hoje. Vamos esperar para saber se ela também sairá ou não.

SAINT SEIYA 24

Autor: Masami Kurumada
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Mensal - Concluído no Japão com 28 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 11,90

Estamos chegando ao final da saga clássica dos Cavaleiros do Zodíaco pela editora JBC. O mangá aparece nesse mês em sua edição 24 e depois disso ficamos em 4 volumes de ser finalizado. Com isso a JBC completará seu segundo título envolvendo a franquia dos cavaleiros de Athena (o primeiro foi Saint Seiya Lost Canvas). A grande questão é: depois de Futari H, quando a saga clássica de Cavaleiros acabar quem eu vou poder brincar com as capas dos mangás? Esse mundo é muito injusto com nossos checklists. Uma perda lastimável se aproxima de nossa sociedade.

THERMAE ROMAE 5

Autor: Yamazaki Mari
Demografia: Seinen (Comic Beam)
Periodicidade: Mensal - Concluído com 6 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 19,90

O penúltimo volume do mangá dos banhos, Thermae Romae, chega nesse mês pela editora JBC. Enquanto a série se prepara para seu segundo filme live action no Japão, no Brasil vemos Thermae Romae sendo indicado em notas e sites de conteúdo mais “adulto”, principalmente por sua comédia considerada mais “requintada” e com um toque historiador no meio disso tudo. Acho que o grande destaque de Thermae Romae é sua autora, Yamazaki Mari, que se torna a cada dia uma pessoa mais querida por alguns leitores pelo seu grande carinho pelo público brasileiro como ela parece sentir.

FREEZING 20

Autor: Lim Dall-Young e Kim Kwang-Hyun
Demografia: Seinen (Comic Valkyrie)
Periodicidade: Mensal - Em andamento no Japão com 22 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 12,90

Outro título muito próximo de ser paralisado. Freezing chega ao seu volume 20 no Brasil, ou seja, mais de 1 ano e meio em publicação por aqui. Para as pessoas que apenas acompanharam o anime, agora a solução é continuar a leitura no mangá, já que uma terceira temporada não deve aparecer nem tão cedo por lá. Para os interessados, Freezing Zero, o prequel da série, se encontra no momento com 5 volumes encadernados e ainda em andamento na mesma revista de sua irmã principal. Não existe confirmação da série aqui, mas não custa sonhar.

SAINT SEIYA – THE LOST CANVAS GAIDEN 8

Autor: Teshirogi Shiori e Masami Kurumada
Demografia: Shounen (Shounen Champion)
Periodicidade: Mensal - Em andamento no Japão com 9 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 12,90

Mais um Gaiden de Saint Seiya Lost Canvas chegando ao Brasil. Agora é a vez de Asmita de Virgem ser o homenageado. Seguindo a previsão, devemos ter mais 4 volumes daqui pra frente (o volume 9 foi recém lançado no Japão, inclusive) representando os outros 4 cavaleiros de Ouro restantes. Depois disso aguardemos o que mais de Saint Seiya poderemos ver pelo Brasil – já que a Saga G pertence a outra editora e outros mangás da franquia aparentemente não estão em pé para uma publicação, com apenas 1 ou 2 volumes. Provavelmente no próximo mês a JBC deve divulgar novidades também de Next Dimension.

ROSARIO + VAMPIRE II 13

Autor: Akihisa Ikeda
Demografia: Shounen (Jump Square)
Periodicidade: Mensal - Em andamento no Japão com 13 volumes
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 192 páginas
Preço: R$ 11,90

Rosario + Vampire volta com seu penúltimo volume! Isso mesmo, se encaminhando para o grande final o mangá tem a sua décima terceira edição como a penúltima da série. O 14 deve sair no Japão ainda no primeiro semestre, mas ainda não existe data definida. O mangá termina nas páginas da Square em breve. Podemos dizer que o público fica tecnicamente órfão de vampiros no Brasil, já que ambas as editoras vão finalizando seus mangás com essa temática. O interessante é ver agora, com o término do mangá, a movimentação das pessoas em busca da coleção. Isso que eu chamo de timming.

SUPER ONZE 9 / SUPER ONZE 10

Autor: Yabuno Tenya
Demografia: Shounen (Corocoro Comic)
Periodicidade: Quinzenal – 34 volumes no Brasil. Concluído com 10 volumes no Japão.
Formato: 13,5 x 20,5 cm, 78 páginas
Preço: R$ 4,90

Super Onze e suas capinhas duplas mensais que quase me fazem ter vontade de comprar o mangá. Acho que se a JBC um dia lançar o encadernado eu até penso na possibilidade seriamente. De qualquer maneira, chegamos em 10 edições do mangá para o público infantil. Lembram que eu havia comentado que via antes os mangás junto aos outros mangás e afastado dos quadrinhos infantis? Pois é, aparentemente a coisa foi tomando jeito, os jornaleiros entenderam o recado e agora vejo ele ocupando um espaço muito melhor nas prateleiras. Bom para o público e para a editora que tem seu material divulgado com melhor precisão. Em ano de Copa do Mundo, talvez seja realmente a grande chance para o título brilhar no Brasil. E quem sabe abrir espaço para outros mangás de esporte.

Será que temos o Shingeki no Kyojin de 2014?

O projeto que parecia estar amadurecendo mais a cada dia parece ter se confirmado agora. Terra Formars, um dos maiores sucessos atuais da Young Jump, teve confirmada a produção de uma série para TV (e de quebra um OVA de brinde). A confirmação veio com o volume 8 do mangá que está prestes a ser lançado no Japão. A série é considerada o maior potencial atual da Young Jump, sendo comparada com Gantz e até mesmo com Shingeki no Kyojin no que diz respeito a imagem “violenta” e de alta popularidade. Mais detalhes sobre a produção ainda não foram confirmados, mas nos próximos meses devemos ter mais informações.

A história de Terra Formars se passa por volta do ano de 2577, quando os seres humanos, em busca de uma expansão espacial e de um novo lar, decidem preparar uma colonização de Marte. Cientistas mandam para lá criaturas bem conhecidas dos humanos: baratas. A ideia era ter a certeza que tudo em Marte teria o clima perfeito para a adaptação de nossa espécie. Contudo, uma estranha reação fez com que o primeiro ônibus espacial humano que chegou ao local encontrasse com as mesmas baratas mas em terríveis imagens humanoides, com um grande poder de destruição. A missão então vira outra: destruir e matar todas as baratas mutantes. Porém a batalha não será tão fácil quanto esmagá-las com um chinelo.

Terra Formars se junta a Tokyo Ghoul como os projetos da Young Jump para a TV. Ambos devem estrear ainda em 2014.

via Manga-News

E já está disponível no eShop. 

No apagar das luzes, quando poucos ainda tinham esperanças, a Nintendo aparece com uma novidade buscando mais uma vez atingir seu público do Ocidente. Inazuma Eleven, uma das franquias mais trabalhadas dos últimos anos da empresa no Japão, acaba de ganhar seu primeiro lançamento no Ocidente através do eShop. O primeiro game de Inazuma Eleven já está disponível para o 3DS e inclusive é encontrado no eShop por menos de 50 reais. Uma grande oportunidade para quem é fã da série e quer conhecer um pouco mais do “futebol RPG”. Vale lembrar que o jogo é na verdade um port da mesma versão do Nintendo DS. Provavelmente daqui para frente teremos mais alguns lançamentos de “Super Onze” no mercado ocidental de games.

Inazuma Eleven é uma série conhecida no Brasil graças ao anime, exibido na Rede TV como Super Onze. No último ano tivemos o lançamento do mangá pela editora JBC no Brasil. O título é de Yabuno Tenya e foi publicada na revista Corocoro Comics. Atualmente estamos na edição 8 do mangá nas bancas.

Novos vídeos, gameplays e novos personagens na reta final.

J-Stars Victory VS. será lançado no 19 de Março no Japão e mesmo assim as informações não param de ser lançadas na internet, deixando todos os fãs da Jump babando pelo jogo. Na 12° edição da Shounen Jump tivemos a confirmação de mais 5 nomes que estarão presentes na grande lista de personagens. São eles: Arale Norimaki de Dr. Slump, Bobobo-bo Bo-bobo de Bobobo-bo Bo-bobo, Kusuo Saiki de Saiki Kusuo no Psi Nan, Luckyman de Tottemo! Luckyman e finalmente como personagem suporte Shoyo Hinata de Haikyuu!! Além disso, a V-Jump desse mês também confirmou mais 5 novos personagens. São eles Killua de Hunter x Hunter, Hiei de Yu Yu Hakusho, Ace de One Piece e Momotaro Tsurugi e Heihachi Edajima de Sakigake!! Otokojuku.

Fora esses novos personagens, ainda temos novos vídeos com uma série de gameplays de alguns personagens e outra mostrando a rivalidade entre heróis e vilões.

J-Stars Victory Vs. é um game de comemoração aos 45 anos da revista Shonen Jump, que será lançado para PlayStation 3 e PS Vita no dia 19 de Março, no Japão e sem confirmação de ida para o Ocidente. A Shounen Jump confirmou que não teremos DLCs adicionais depois do lançamento do jogo, portanto muitas novidades devem ser divulgadas até o mesmo acontecer. Ainda na espera da galera de Shaman King no game, e vocês?

via Gematsu

Série remasterizada retorna às telas depois de 3 anos.

Dragon Ball prova mais uma vez que é eternamente a menina dos olhos dos japoneses. Dessa vez a aposta é novamente na televisão, onde a série já retornou em 2009 para Dragon Ball Kai, uma remasterização em HD da série original porém sem fillers ou episódios desnecessários. Em 2014 a saga Majin Boo é a responsável por dar as caras nesse formato, já em 6 de abril no horário das 9 da manhã no horário hoje ocupado por Toriko. Ainda não foram divulgados a quantidade de episódios da série, mas vale lembrar que no original essa saga é a que compreende o maior número de episódios (cerca de 100, no total). Ao menos uma redução pela metade nesse número deveremos ter sem grandes perdas.

No Brasil, Dragon Ball Kai chegou a dar as caras no Cartoon Network e na BAND, porém sua dublagem alterada sem os dubladores originais, e com horários infelizes nas programações, acabou resultando em uma passagem esquecível mesmo pelos grandes fãs da série. Em outros países, no entanto, Dragon Ball Kai foi um grande sucesso comercial. Alguns boatos correm que os mesmos já possuem inclusive a versão Kai de Boo antes dos japoneses para a dublagem dos mesmos.

Editora Vertical e Kodansha anunciam títulos para o ano.

Como vocês sabem, é muito comum as editoras americanas anunciarem por pacotes as suas aquisições, diferente das nacionais. Com cronogramas definidos, os gringos anunciam suas novas séries e já adiantam a data de lançamento para seus leitores. Começo do ano é uma das “temporadas” em que mais vemos isso acontecer, e as editoras Vertical e Kodansha US já anunciaram 3 novas aquisições para seus portfólios.

Pela Vertical teremos o lançamento de Witch Craft Works, mangá que inspirou o anime sendo exibido nessa temporada pelo estúdio J.C.Staff. A série de Mizunagi Ryuu atualmente conta com 7 volumes encadernados e é publicado na revista good! Afternoon. Além dele tivemos também o anúncio de Ajin – de Miura Tsuina e Sakurai Gamon, mais um da good! Afternoon e que atualmente conta com 3 volumes encadernados. Ajin é um dos títulos considerados como grande promessa para o futuro e deve agradar aos fãs de histórias com cenas “fortes” e poderes sobrenaturais (algo como Deadman Wonderland, por exemplo). Pra finalizar foi confirmado o lançamento da adaptação em mangá do longa Kotonoha no Niwa, mangá de apenas 1 volume completo e publicado na revista Afternoon. O engraçado? Os três títulos são da Kodansha, mas não serão publicados por sua representante no país. Todos os lançamentos estão programados ainda para esse semestre.

Mas a mesma Kodansha US não ficou para trás, e assim como a Vertical publicará um título com anime em exibição na atual temporada. Trata-se de Noragami, série que vem crescendo em popularidade dentro e fora do Japão graças ao anime. O mangá de Adachi Toka atualmente conta com 10 volumes e está em publicação na revista Gekkan Shounen Magazine. Além dele também teremos a publicação de GDGD-DOGS (Manga Dogs, nos EUA), um shoujo de Tooyama Ema com 3 volumes completos e publicados na revista Aria. Pra fechar o pacote, eles estão de volta em uma edição titânica, sem trocadilhos. A Kodansha prepara o release de Attack on Titan – Colossal Edition, uma edição omnibus com 5 volumes compilados em um. Isso mesmo: Cinco. A edição terá um formato mais próximo de livro e também maior do que os mangás convencionais (algo próximo ao tamanho de Gundam, da Vertical). Capa dura e papel especial, além de algumas novidades que aparentemente ainda serão divulgadas. Serão aproximadamente 1000 páginas de mangá, provando que os Titãs realmente conquistaram os Estados Unidos, como fizeram em todas as outras partes do mundo.

Para os que gostam de importações, bons títulos surgindo nos Estados Unidos. Qual será sua próxima aquisição?

Deadman Wonderland e Resident Evil se despedem das bancas.

E cá estamos para conseguir publicar, depois de muito tempo, os dois checklists das duas editoras dentro do mês. Demorou, mas chegou. Nesse mês de fevereiro temos o segundo lançamento do ano da editora italiana. Trata-se de Vinland Saga, uma série sensacional e que vem para agregar ainda mais os fãs de seinen. Pelo lado da tristeza temos duas despedidas: Deadman Wonderland e Resident Evil. Os dois títulos chegam ao fim nesse mês. Também temos duas paralisações com Tiger & Bunny e Maid-Sama – o segundo faltando somente o seu volume final para ser concluído. Pra compensar, Hitman Reborn finalmente ganha a periodicidade mensal e se junta a One Piece, Dragon Ball e Naruto Pocket. Monster também começa a sua parte inédita no Brasil, de onde a Conrad havia parado sua coleção. De resto, todos os lançamentos que já estão acostumados chegam normalmente.

Vale reforçar que os checklists da Panini funcionam diferente da JBC e todos os seus lançamentos valem até o dia 10 do mês seguinte (março, no caso), por conta da distribuidora.

Enfim, chega de papo e vamos para o checklist de fevereiro! Que os vikings venham até nós!

VINLAND SAGA 1

Autor: Yukimura Makoto
Demografia: Seinen (Afternoon)
Periodicidade: Bimestral - Em andamento com 14 volumes
Formato: 13,7 x 20 cm, 224 páginas
Preço: R$ 11,90
LANÇAMENTO

Os vikings se preparam para invadir a Panini. Em seu segundo lançamento do ano a editora aposta mais uma vez no mercado seinen, estratégia que aparentemente deu muito certo com Monster e 20th Century Boys. Chega ao Brasil o mangá Vinland Saga, uma das mais elogiadas obras do último ano, ganhadora de prêmios no Japão e publicado em diversos países. A série é ambientada com personagens vikings e ganha ares épicos com o desenrolar da mesma. O primeiro volume terá páginas coloridas, assim como o original. A intenção da Panini é colocar as páginas coloridas nos volumes que existirem também na versão japonesa, mas claro que isso dependerá da recepção do título no país. A editora aposta bastante na obra. Se você quer experimentar algo diferente de tudo que já saiu por aqui, eis a sua oportunidade.

DEADMAN WONDERLAND 13

Autor: Jinsei Kataoka e Kazuma Kondou
Demografia: Shounen (Shounen Ace)
Periodicidade: Bimestral - Concluído no Japão com 13 volumes
Formato: 13 x 18 cm, 176 páginas
Preço: R$ 10,90
EDIÇÃO FINAL

E chegamos na edição final de Deadman Wonderland, um mangá que para mim em especial deixará muitas saudades, mas que foi muito bom enquanto durou e no que se propôs. A obra foi concluída no Japão no ano passado com seus 13 volumes. A série começou a ser publicada no Brasil em agosto de 2011 com periodicidade bimestral, sendo alterado somente na reta final quando os lançamentos haviam alcançado o mangá no Japão – que teve uma grande pausa após a gravidez da autora. Apesar de difícil, ainda é possível encontrar as primeiras edições com preços “honestos”.

RESIDENT EVIL: MARHAWA DESIRE 5

Autor: Naoki Serizawa / CAPCOM
Demografia: Shounen (Shounen Champion)
Periodicidade: Indefinida - Concluído no Japão com 5 volumes
Formato: 13 x 18 cm, 176 páginas
Preço: R$ 10,90
EDIÇÃO FINAL

O segundo título da Panini que se encerra nesse mês é Resident Evil. O mangá que chegou “de repente” ao país em 2012 teve praticamente um lançamento “simultâneo” com o Japão. Com uma bela arte de Naoki Serizawa (que já se prepara para começar uma nova série no Japão, sem relação com os zumbis) o mangá é curto mas apresenta uma história interessante para os aficionados no universo de Resident Evil. Assim como Deadman Wonderland, também é possível encontrar toda a coleção em preços justos.

DRAGON BALL 22

Autor: Akira Toriyama
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Mensal - Concluído com 42 volumes
Formato: 13,7 x 20 cm, 192 páginas
Preço: R$ 10,90

E Dragon Ball chega ao seu volume 22, e percebemos que Akira Toriyama tem alguma paixão interior com automóveis, basta ver o número de capas que envolvem um carrinho na série. Destaque também para o Goku bronzeado e em clima de férias. Será que ele estaria se preparando para o Carnaval? Enfim. Enquanto Dragon Ball segue por aqui com sua primeira publicação em tanko, nos Estados Unidos tivemos o lançamento de uma versão totalmente colorida do mangá. Sabendo do tamanho da importância de Dragon Ball por aqui, será que é sonhar demais que um dia esse material chegue em nossas mãos?

ONE PIECE 25

Autor: Eiichiro Oda
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Mensal - Em andamento no Japão com 72 volumes
Formato: 13,7 x 20 cm, 216 páginas
Preço: R$ 10,90

Entramos oficialmente no terceiro ano de One Piece no Brasil pela editora Panini a partir desse volume 25. Também estamos cada vez mais perto de alcançar os volumes em que a Conrad paralisou sua coleção, consequentemente, chegando até a “coleção bimestral”. E nesses dois anos de publicação que se passaram percebemos como One Piece realmente se tornou um sucesso no Brasil e como adquiriu cada vez mais um público maior. É confortante saber que ele voltou e voltou para ficar. Seria um eterno pecado o nosso país não contar com a obra de maior sucesso do Japão em publicação. Ah, como eu adoro One Piece…

ONE PIECE 48

Autor: Eiichiro Oda
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Bimestral - Em andamento no Japão com 72 volumes
Formato: 13,7 x 20 cm, 216 páginas
Preço: R$ 10,90

One Piece 48 chega nas bancas nesse mês e estamos nos aproximando da conclusão da “primeira fase” da série antes da entrada no Novo Mundo. Olhando dessa maneira, nem parece que faltam tantos volumes assim pra alcançarmos os japoneses, não é mesmo? Ok, ok, parece da mesma forma, mas me deixem ser positivo! De qualquer maneira as capas de One Piece da sequência, incluindo essa, são sensacionais. Inclusive a capa de número 50 é uma das minhas favoritas do mangá inteiro! Não vejo a hora de aparecer por aqui. Lembrando mais uma vez que em breve teremos o primeiro Guidebook da série sendo publicado aqui pela Panini também. Os fãs piram.

TUTOR HITMAN REBORN! 7

Autor: Akira Amano
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Mensal – Concluído no Japão com 42 volumes
Formato:13,7 x 20 cm, 192 páginas
Preço: R$ 10,90

Vocês pediram, e a Panini realmente ouviu. Hitman Reborn é agora mais um mangá parte integrante dos títulos mensais da editora ao lado de One Piece, Dragon Ball e Naruto Pocket. Em seu aniversário de 1 ano, a série passa a ser lançada em um menor espaço de tempo devido ao enorme número de pedidos dos leitores que não estariam dispostos a esperar uma década para ler por completo um mangá que já foi encerrado a um bom tempo no seu país de origem. Curioso que agora em 2014 o mangá de Reborn completa 10 anos de idade. Um belo presente, indiretamente, para a série. Vale lembrar que a Panini também disponibilizou uma assinatura para o título.

TORIKO 6

Autor: Mitsutoshi Shimabukuro
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Bimestral – Em andamento no Japão com 28 volumes
Formato:13,7 x 20 cm, 208 páginas
Preço: R$ 10,90

Toriko é outro que muitas pessoas pedem para uma transformação em título mensal, mas não creio (achismo) que a série se sustentaria como acontece com Reborn. De qualquer modo ela segue tranquila em sua periodicidade e chega ao seu sexto volume. Sempre insisto em todos os checklists que as pessoas deveriam dar uma chance para o mangá e realmente entenderei todo o potencial da obra. Principalmente quando chegarmos no arco de “Ice Hell”, um dos melhores arcos da série até agora. Tá certo que proporcionalidade nos desenhos não é o forte do tio Shimabu nessas capas, mas não se deixe levar pela aparência. Toriko merece uma ponta da sua atenção.

MONSTER 11

Autor: Naoki Urasawa
Demografia: Seinen (Big Comic Original)
Periodicidade: Bimestral – Concluído no Japão com 18 volumes
Formato:13,7 x 20 cm, 216 páginas
Preço: R$ 10,90

O volume 11 é o que definitivamente chamamos de “marco”. Isso porque é nele que começa a parte inédita no Brasil, de onde a editora Conrad não havia publicado. Ou seja: existem muitas pessoas que só vão continuar a acompanhar a história depois de tantos anos passados! Entramos também mais forte na segunda metade da história, que se desenvolve cada vez mais e que começa instigar ainda mais o leitor para o mistério do mangá.  Com esse, apenas mais 7 volumes para o final da obra (ou seja, só em 2015 de qualquer maneira). Quem sabe chega a vez de Pluto se apresentar ao mercado brasileiro depois disso?

20TH CENTURY BOYS 9

Autor: Naoki Urasawa
Demografia: Seinen (Big Comic Spirits)
Periodicidade: Bimestral – Concluído no Japão com 22 volumes
Formato:13,7 x 20 cm, 216 páginas
Preço: R$ 10,90

E aos 45 do segundo tempo, o volume 9 de 20th Century Boys ganhou sua carta de liberação e estará também nos lançamentos de fevereiro da Panini. O mangá de Naoki Urasawa cada vez mais conquista fãs pelo Brasil e não é pra menos. Tudo que Urasawa faz é mágico e merece ser lido. Para os adoradores de seinen agora os meses estarão repletos de opção com 20th Century Boys, Monster e Vinland Saga. Bom para nosso mercado. Terrível para os nossos bolsos. Mas a gente dá um jeitinho e não deixa de comprar esses mangás que merecem lugar cativo em nossas coleções, não é mesmo?

AIR GEAR 21

Autor: Oh! Great
Demografia: Shounen (Shounen Magazine)
Periodicidade: Bimestral – Concluído no Japão com 37 volumes
Formato:13,7 x 20 cm, 208 páginas
Preço: R$ 12,90

Pra mim a capa mais bonita desse checklist de fevereiro, indiscutivelmente. Air Gear é mais um caso de mangá que “já poderia ter terminado se fosse mensal”, mas pra quem quer economizar um pouco no mês talvez a melhor opção seja o estado atual. Além disso, se pararmos para pensar muitos títulos mensais ocasionariam em um fluxo de trabalho tão grande na editora que possivelmente teríamos muitos atrasos nessa brincadeira – isso falando em uma editora que hoje coloca mais de 30 títulos nas bancas, fazendo uma média bruta. Então até que eu não me incomodo, sabe? Aprendi a conviver feliz com os bimestrais, mesmo que longos.

BLEACH 57

Autor: Tite Kubo
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Bimestral – Em andamento no Japão com 61 volumes
Formato:13,7 x 20 cm, 216 páginas
Preço: R$ 10,90

O terceiro volume da saga final de Bleach chega as bancas agora em fevereiro, e com nosso amiguinho Byakuya (Byby, para os íntimos) na capa, apanhando mais do que cachorro em festa. Bleach é um dos títulos que nesse ano deve encostar (ou quase) com os japoneses, embora sua periodicidade ajude a distanciar um pouco. A obra de Tite Kubo nesse ano comemora sete anos de publicação no Brasil, assim como Naruto, Vampire Knight (que acaba no próximo mês) e Gantz (finalizado no mês passado). As séries só perdem para Berserk no quesito “mais antigas em publicação” na editora Panini.

TIGER & BUNNY 5

Autor: Sakakibara Mizuki e SUNRISE
Demografia: Shounen (Newtype Ace)
Periodicidade: Bimestral - Em andamento com 5 volumes
Formato: 13 x 18 cm, 192 páginas
Preço: R$ 11,90

Tiger & Bunny chega ao seu “limite” e encosta na edição japonesa com seu volume 5 (mas se serve de consolo, o volume 6 está prestes a sair). Com isso o título entra em pausa indefinida por aqui. A série nessa edição conta com a capa da nossa deusa, musa e rainha do universo, Blue Rose. Alguns perguntaram a diferença do mangá para o anime, e a verdade é que são poucas, mas existentes. No mangá o autor acaba desenvolvendo um pouco mais os personagens e a história toma alguns rumos diferentes. Não deixa de ser uma adaptação, mas com aquele toque “pessoal”. Rezemos para um dia o mangá voltar a aparecer.

MAID-SAMA 17

Autor: Hiro Fujiwara
Demografia: Shoujo (LaLa)
Periodicidade: Bimestral – Concluído no Japão com 18 volumes
Formato:11,4 x 17,7 cm, 192 páginas
Preço: R$ 10,90

Maid-Sama é mais um dos shoujos que vai chegando ao fim e deixando nosso fandom órfão no Brasil, infelizmente. O volume 17 é o penúltimo da série, que deverá ter uma pausa por aqui tendo em vista que o volume final saiu no Japão somente nesse mês de fevereiro. Sentemos e esperemos alguns meses. O interessante é que Maid-Sama foi lançado no Brasil em maio de 2011, exatamente ao lado de Kimi ni Todoke. Dois shoujos de pesos praticamente juntos? Tô quase achando que isso nunca mais vai acontecer por aqui. Mas como a fé é a última que acaba (sim, chutamos a esperança de lado) ainda aguardamos Ao Haru Ride ou o eterno injustiçado Lovely Complex.

BLACK BUTLER 10

Autor: Yana Taboso
Demografia: Shounen (GFantasy)
Periodicidade: Bimestral – Em andamento no Japão com 18 volumes
Formato:13,7 x 20 cm, 176 páginas
Preço: R$ 10,90

Chegamos na marca de dez volumes de Black Butler, passando da metade da obra que já está disponível no Japão (18). A franquia de Black Butler continua a todo vapor em seu país de origem. Prova disso é a recente divulgação de um novo anime em produção. Já foi divulgado que se trata de uma série, mas o formato ainda é um mistério (TV ou OVA?). Correm fortes boatos de que se trata de um remake, cobrindo o mangá de forma integral dessa vez – afinal aquela segunda temporada é lastimável, por favor. Enfim, no Brasil a série parece ter de fato seus fãs fieis, e o mangá melhorando a cada edição parece ajudar nessa brincadeira.

NARUTO POCKET 45

Autor: Masashi Kishimoto
Demografia: Shounen (Shounen Jump)
Periodicidade: Mensal – Em andamento no Japão com 67 volumes
Formato:11,4 x 17,7 cm, 192 páginas
Preço: R$ 9,50

Naruto Pocket chega nesse mês com um dos grandes momentos do arco de Pain e companhia. Um ótimo volume para quem gosta de ação e de alguns desenrolares da trama da série. Inclusive olhando pra trás em comparação com a saga atual, dá até uma baita saudade do tempo dessa luta contra a Akatsuki e do foco nessas batalhas. Provavelmente foi uma das épocas em que o Naruto cresceu mais como personagem em si, e também adquiriu um “espírito de protagonista”, de fato. Mas enfim, sou suspeito pra falar. Apesar de tudo não largo Naruto nem nos baixos. Tem que ser muito fã pra resistir ao Kishimoto de vez em quando.

Za Warudoooooooooo!

A temporada de abril está sensacional no papel. E um dos animes mais esperados dela acaba de ter o primeiro trailer revelado. Trata-se da segunda temporada de JoJo’s Bizarre Adventure, que cobrirá a terceira fase da série: Stardust Crusaders, que tem data de estreia confirmada para 4 de abril. A animação segue o mesmo modelo dos episódios da primeira temporada e quem conhece a história sabe que podemos esperar um anime sensacional! Confira o trailer abaixo! WRYYYYYYYYY!

Os diretores Naokatsu Tsuda (Black Butler) e Kenichi Suzuki (Golgo 13) estão novamente encarregados da supervisão do anime pelo estúdio David Production. Yasuko Kobayashi irá escrever o roteiro, e Masahiko Komino está fazendo a arte dos personagens. Vale lembrar que Stardust Crusaders já foi animado em uma série de OVAS (uma de 1993 e outra de 2000), e a fase é considerada por muitos como o ápice dentro do universo de JoJo. Como estão animando a fase novamente, nada nos impede de sonhar mais alto e imaginar mais continuações referentes ao universo da série.

Ansiosos para a estreia?

Lucky!

Enrolei durante muito tempo para divulgar aqui minha lista de animes favoritos. Mas acho que a ocasião é perfeita para isso. Apresento abaixo as 10 séries que me conquistaram de alguma forma e que indispensavelmente deveriam estar aqui. Claro que muitas outras também mereceriam o posto, mas escolher algumas foi necessário. Detalhe: Minha lista de mangás favoritos provavelmente seria algo bem diferente do que vocês veem aqui, quem sabe um dia eu divulgue. Por enquanto, espero que possam aproveitar as minhas escolhas e que possam ser aproveitadas por vocês de alguma forma um dia. E não deixem de comentar o que acharam e também de comparar com suas listas. Aguardo suas dicas também!

10. RahXephon

Com direção de Izubuchi Yutaka

A paixão por mechas começou aqui. Algumas pessoas provavelmente vão ficar revoltadas em ver RahXephon nesse top e Evangelion não. Isso não quer dizer que eu não adore Evangelion e que o ache magnífico, mas RahXephon conseguiu me marcar ainda mais. Na verdade a série foi um dos primeiros animes que tive a oportunidade de acompanhar quando obtive internet e a experiência foi fantástica. A série foi produzida nos anos 2000 pelo estúdio BONES e foi acusada durante muito tempo de ser apenas um “coadjuvante” de EVA, mas possui muitas características próprias. Pra começar, acho Ayato um protagonista muito mais completo que Shinji. Além disso a sua relação com as personagens se desenvolvem de maneira muito mais aberta, sem deixar de lado o emocional de todos e o “mistério” da história. Também vale dizer que o character designer da série, Izubuchi Yutaka, também teve participação em diversas outras séries mechas: Evangelion, Macross, Yamato, Gasaraki. O cara é referência na área. Enfim, é ele que abre meu top 10 e sem  arrependimentos. Sempre vai ter um espaço no meu coração.

9. Martian Successor Nadesico

Com direção de Satou Tatsuo

O nono lugar também é de uma série que envolve mechas, espaço e essas coisas. Trata-se de Nadesico, provavelmente desconhecido de muitos mas que chegou a dar as caras no Brasil no extinto Locomotion e também no Animax. O anime acompanha Akito, o jovem que não quer batalhar, e Yurika, a capitã da nave Nadesico que dá nome para a série. Todo o carinho por MSN surgiu justamente por essa relação que a obra nos proporciona junto aos personagens principais. Akito e Yurika sem dúvidas formam um dos casais mais belos que já vi. Além disso, a história da busca pelas respostas do garoto e as batalhas que envolvem a tripulação da Nadesico te prende ao lado de um enredo repleto de humor, drama e ação extremamente equilibrados. Apesar de ser uma série antiga (1996) não envelheceu mal e você consegue assistir tranquilamente nos dias de hoje (ainda mais depois de uma versão BD recém lançada). Também vale um destaque para a abertura “You Get to Burning” que tem uma taxa altíssima de vício. Ah, e antes que eu esqueça: Fuja do filme. Não deixe ele apagar a boa impressão da série de sua mente.

8. Code Geass

Com direção de Taniguchi Gorou e character design do CLAMP

O ciclo de mechas da minha lista termina na oitava posição, com um anime que os “oldschool” não gostam de enquadrá-lo no gênero, mas que não deixa de fazer parte queiram ou não. Aliás, Code Geass tem vários méritos apesar de não ser uma série perfeita. Já vi muitas pessoas quebrando preconceitos contra o gênero mecha justamente por causa da série, por mostrar que animes desse gênero não precisam apenas se focar em “batalhas de robôs” e sim no desenvolvimento da trama e de seus personagens. Não que outras séries não façam isso, mas Code Geass consegue com uma roupagem mais “jovem”, sem parecer uma “novela espacial” aos olhos de alguns, digamos assim. Confesso que o design do Clamp foi um dos convidativos, além do grande investimento anunciado pela Sunrise na franquia. Mas você simplesmente é conquistado por Lelouch e sua mentalidade. Não é a toa que muitos que gostam de Death Note acabam comparando os dois protagonistas pelos seus pensamentos. Como disse, a série tropeça muitas vezes, mas ainda acho seu encerramento algo perfeito para “arrumar” tudo. Apesar dos 50 episódios que unem as duas temporadas, Code Geass continua sendo recomendado até os dias de hoje. E você não vê tantos “All Hail Lelouch” por aí sem um motivo.

7. Trigun

Criação de Naitou Yasuhiro

Trigun é o tipo de série que realmente entretém e ao mesmo tempo apresenta um roteiro de qualidade. Vash é um dos protagonistas mais carismáticos em uma série. Seu jeito “moleque”, misturado ao seu passado envolvendo a sua “fama” justificam a fama não só dele, como da série em si. Isso sem falar na presença dos coadjuvantes, que representam muito para o desenvolvimento dos mesmos. Trigun foi das séries que tive o prazer de assistir em “DVDs” antes mesmo de ser exibida na televisão (Cartoon e Rede 21). Acho que grande parte das pessoas que acompanharam séries dos anos noventa acabaram utilizando desse meio, já que internet não era bem uma opção. Trigun ainda ganhou um filme recentemente e também é nostálgico pra galera que curte a série.

6. Sakamichi no Apollon

Direção de Shinichiro Watanabe

O mais recente anime dessa lista, Sakamichi no Apollon é o primeiro de Shinichiro Watanabe marcando presença no meu top. Lançado em 2012, a série me conquistou logo no primeiro episódio. Por coincidência, é a única série dessa lista baseada em um mangá, mas que acabou adquirindo o toque próprio do diretor, somado a deliciosa trilha sonora de Yoko Kanno, minha compositora também favorita e que sempre marca presença nos trabalhos do diretor. Sakamichi trata os problemas amorosos dos personagens de uma maneira diferente (o anime é baseado em um josei) e também uma maneira linda de lidar tudo através da música. Tocante em cada um dos seus episódios e recomendação minha sempre para os adoradores de jazz – ou para quem quer descobri-lo.

5. sCRYed

Direção de Taniguchi Gorou

Criado em 2001, sCRYed é dos animes mais divertidos, viciantes e empolgantes da Sunrise  que eu já assisti. Também foi uma das primeiras séries que consegui assistir quando tive internet em minha casa, bem como assisti as trocentas reprises no Animax – que por sinal tinha uma ótima dublagem. Com um plot que trata de “mutantes” e uma sociedade dividida entre os que “são aceitos” ou não, sCRYed lembra muito algo que poderia ser aproveitado até mesmo em séries famosas como X-Men. Porém o que realmente faz a diferença é a constante batalha entre Ryuhou e Kazuma. Sério, você não consegue deixar de acompanhar as discussões, as brigas e os poderes que envolvem os dois lados! sCRYed talvez seja até menos reconhecido do que eu esperava, mas no meu Top 5 ele tem lugar cativo. Detalhe: Um dos diretores de sCRYed é o mesmo de Code Geass.

4. Digimon Tamers

Roteiros de Chiaki J. Konaka

“Como assim Digimon?” É, você não está lendo errado. Digimon Tamers é a melhor temporada dos monstros digitais. E não estou falando da boca pra fora. É onde a trama é extremamente mais desenvolvida, adquirindo até mesmo ares mais “adultos” do que esperamos de uma série infantil. É onde a animação (colocando em ponto o orçamento e a idade do mesmo) foi melhor trabalhada. E é onde desenvolvem a ideia de monstros que se tornam um só com seus donos. E não digo isso por saudosismo, afinal assisti na época do finado Fox Kids e em gravações diárias de fitas VHS no tempo da exibição da Globo. Mas também assisti recentemente para “comprovar” minha tese: Digimon Tamers é fantástico. Chiaki J. Konaka, roteirista da série, é responsável pelo roteiro de Armitage, Bubblegum Crisis, Ghost Hound, Hellsing, Kino no Tabi, RahXephon e até Serial Experiments Lain! O que pensavam ao colocar esse cara em uma série infantil? Eu não sei. Mas o resultado final é esse: quarta posição do meu top 10.

3.1. Cowboy Bebop

Direção de Shinichiro Watanabe

Como vocês podem perceber, temos duas séries dividindo a terceira colocação. Simples: não consigo me decidir, então ficam as duas mesmo assim. Shinichiro Watanabe é um dos meus diretores favoritos, como puderam perceber. E Cowboy Bebop é considerado um dos grandes marcos da animação japonesa, e uma das mais importantes produção da mesma. Provavelmente o mais expressivo trabalho de Watanabe e o que o tornou referência não só no mercado de animação, como em muitos outros estudos. Não a toa é extremamente cultuado fora de seu país e me deixou com tantas dúvidas em como representá-lo nesse top. Cowboy Bebop é uma série que definiria em “caçadores do espaço com classe”. Não pelo jeito desengonçado de Spike e companhia, mas pela maestria como são dirigidas as cenas, como estão em harmonia com a trilha sonora (Yoko Kanno novamente sendo impecável) e na execução de todos os plots do anime. Vale sempre aquela dose de reprises anuais. Cowboy Bebop está eternizado.

3.2. Samurai Champloo

Direção de Shinichiro Watanabe

Dividindo a terceira posição com CowBe, temos mais uma obra de Watanabe, essa exibida no Brasil e que conquistou muitos adoradores por aqui. Samurai Champloo apresenta um clima muito mais cômico e leve do que seu “irmão”, e mesmo assim não deixa de ter uma qualidade excepcional. Muitos inclusive recomendam a série para aqueles que buscam a primeira experiência com Watanabe justamente por isso. Em Samurai Champloo uma das grandes presenças da série é a trilha sonora que dá o tom do hip-hop com Nujabes, Fat Jon e outros. E a mistura é algo tão doido (Samurais e Hip-Hop???) quanto o conteúdo da série. Que tipo de série você espera uma partida de baseball no meio do nada? É. Champloo tem um carisma enorme. E prova mais uma vez o quão genial é esse tal de Watanabe. E sem falar em Mamoru Hosoda (Summer Wars) dirigindo a abertura da série. Meu coração não aguenta assim não.

2. Samurai 7

Releitura da obra de Akira Kurosawa

Houve um tempo em que o estúdio Gonzo era praticamente o Eike Batista dos animes. Queria dinheiro? Era só procurar o Gonzo. E Samurai 7, o vice líder desse top é a prova disso. A série é considerada até hoje uma das produções mais caras da história dos animes. Foram aproximadamente 300 mi de dólares por episódio, uma quantia absurda até mesmo para os dias de hoje. Mas o resultado foi uma das versões mais interessantes da obra de Akira Kurosawa (Os Sete Samurais). Samurai 7 adapta a obra para uma realidade futurística, mas apresentando os mesmos pensamentos filosóficos que envolvem a peça original. O resultado é um anime de altíssimo nível e que merece ser bem aproveitado durante todos os seus 26 episódios. Uma produção recomendada para todos que gostam não só de animação, mas também de releituras de obras consagradas. Espetacular.

1. Baccano!

Baseado na novel de Ryohgo Narita

Minha série favorita finalmente revelada. Se bem que acho que nunca foi surpresa para ninguém. Apesar de amar Durarara, acho Baccano uma experiência ainda mais engajadora e empolgante. Provavelmente pela ideia da “viagem no tempo”, dos múltiplos pontos de vista dos personagens e pelo plot envolvendo a imortalidade. E Baccano possui algo interessante: muitas pessoas dropam a série logo em seu primeiro episódio por ele parecer algo totalmente sem nexo e sentido. Porém a situação muda bruscamente se você decide seguir adiante, pra somente lá no final entender qual a relação com o primeiro. Baccano também foi o primeiro anime que tive o prazer de assistir em alta qualidade, e recomendo a todos que façam o mesmo. Por suas tonalidades mais “frias”, você pode perder muito da série se assistir em qualidade abaixo do normal. Com criação de Ryohgo Narita, Baccano também é baseado em uma novel, e se você curtir o anime tem a possibilidade de ver a continuação na mesma. Segunda temporada? Provavelmente nunca. Mas os 16 episódios disponíveis com certeza vão te deixar satisfeito com o que você verá.

Que tal levar um pacote com 13 mangás pra casa?

No dia 23 de fevereiro o Chuva de Nanquim comemorou o seu terceiro aniversário! E graças aos nossos parceiros durante a semana teremos algumas promoções sendo realizadas para nossos leitores! Entre os nossos parceiros está a editora Panini, que acompanha nosso trabalho e nos prestigiou com um super kit para sortearmos para nossos leitores! Confira abaixo uma foto de todos os produtos que estarão no kit enviado pela editora:

- Ataque dos Titãs (Volumes 1 e 2)
- Tutor Hitman Reborn (Volumes 1 e 2)
- Toriko (Volumes 1 e 2)
- Highschool of the Dead – Full Color (Volume 1)
- Full Moon: Sussurros Sob a Lua Cheia (Volume 1)
- Tiger & Bunny (Volume 1)
- Blood C (Volume 1)
- Blood C: Contos da Décima Sexta Noite (Volume 1)
- Psychic Detective Yakumo (Volume 1)
- Naruto: O Livro Secreto do Confronto

E aí? O que achou dessa lista? Mesmo que você já tenha alguns deles, é um kit demais, não é? Então prepare seu Facebook e venha com a gente participar da primeira promoção de aniversário de 3 anos do Chuva de Nanquim! Lembrando que o vencedor leva TODOS os mangás!

1 - Curta as páginas da Panini Mangás (AQUI) e Chuva de Nanquim (AQUI) no Facebook.

2 - Compartilhe, em modo público, a promoção no seu mural através DESSE LINK.

3 - Inscreva-se nesse outro link AQUI.

4 - Cruze os dedos e torça. O resultado sai no dia 16 de Março e teremos apenas 1 ganhador!

Obs: Não será aceita a vitória de fakes criados somente para o concurso.

Obs²: O vencedor terá no máximo 3 dias para entrar em contato ou será realizado um novo sorteio.

Obs³: Os prêmios serão enviados em até 30 dias após o sorteio.